弟子のSです

武術の稽古日誌

死と踊れ

組手メーター: 3|46|300

この長距離走のような稽古について、師に「私を戦闘不能にしようとして取り組んでますか?」と尋ねられた。私は「1本取られるまでの時間を少しでも長引かせようとしてやってます」と答えた。師を戦闘不能にしようなんて滅相もないことだ。そう言うと師は「組手をそんなつもりでするのなら何百本やっても意味がない」と仰る。

「こちらが戦闘不能にならないように」でなく「相手方を戦闘不能にする」?? 武術は「私が」生きるか死ぬかのもので、殺すか殺されるかのものではないのではなかったか? 人に勝とうとする、勝ちたいと欲する、そうした目的意識は私の中で今や禁忌に近いものになっている。
すると師は「"勝とうとする" ことと "勝つ" ことは違います」と仰った。

それでまた新たな課題ができた。

太極拳において "戦闘不能" とはどういう状態を指すのか

「戦闘不能」だけでなく「攻撃」という言葉で師が指すものも、いや、「勝つ」「戦う」の意味も、私はいまだ師と共有できていないと思う。
空手と太極拳で戦ったらどちらが勝つか、みたいな問いはネットに溢れているけれど、多くは囲碁でいえば局地的な「攻め合い」の勝敗についての話で、それは大局を決する「陣地」争いの話とは少し違うように感じる。私の認識は、まだ「攻め合い」の域を出ていない。

「何でもあり、何でもない」「不完全を孕んで完全」という太極の思想を体現する。師の武術の使い手になるとはそういうことだと思うし、一つわかれば全部わかりそうな気がするが、まだ機が熟さない。

組手に話を戻すと、師に「あなたは怖くない」と言われる。そして「踊るが如く、動物がじゃれ合うが如く」と教わった通りに動こうとするところを、蹴られる。なぜ師は蹴るのだろう。「蹴る」ってどういうことだろう。なぜ師は私が怖くないのだろう。「怖い」ってどういうことだろう。

道場で人の形をして仮想敵として立っているのは、暴漢のメタファーではなく死の象徴です。

推手がループ構造なのは勝負、殺し合いを仕掛けてきた相手を千日手にしてしまい、遊びにしてしまうということ。

年度替わり

・この3月で、子供空手の二人の生徒が小学校を卒業する。
教室からも卒業する一人は、小2から5年間、本当に真面目にがんばって稽古を続けてきた色帯さん。そしてもう一人は中学生になってもやめずに通ってくるという。私が子供空手の稽古に参加しだして4〜5年経つが、これは初めてのことである。

この数年で嬉しかった出来事の一つは、彼らが自主的に用具(鏡)の片付けをするようになった時だ。
それまでは師と私とで鏡をしまっていた。片付けだけでなく作法全般を師は生徒にことさら強要しないし、それを自然なことと受け止めて私もどうとも言わずにいた。するとある日、一人の子が自分からすすんで手を貸してくれるようになった。一人が始めたことで、皆で片付けるのが今では自然な流れになった。
「先生たちが運んでる。自分は運んでいない。運ぼう」。この心の動きを敬意というのか愛と呼ぶのかわからないが、しつけの成果としてでなく、自身の心のあらわれとして、彼らが自発的に礼にかなう振る舞いを始めたことを、私は他教室に誇りたいと思う。

卒業する子のお母さんが私宛にも寄せ書きの色紙を作ってくださった。「S先生へ感謝」とあり、私の方がありがたくて胸が一杯だ。継続する子からのメッセージ「中学生になったらあなたを負かします」に頬が緩みっぱなし。やめないのがこの子自身の意思だと思えば、私の彼への視線はすでに「同志」である。

・3月末時点の組手メーター: 3|44|300

・柔道の型についての課題と、空手の流派についての課題にそれぞれ取り組んでいる。

観察する稽古さらにつづき

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水曜稽古で句会の下見に行った。次回の集合場所はJR日暮里駅近くの天王寺というお寺である。そこにおわします、菩薩像をスケッチ。

f:id:porcupinette:20180322194107j:plain 「弥勒半跏思惟像」

まずは好きなだけ凝視し、描けると判断したところで実物を見ずに描く。

f:id:porcupinette:20180322194115j:plainby 師

f:id:porcupinette:20180322194044j:plainby S

スキャンの練習も積み、今回の私はわりと見たまま描けた感触が、つまりいささかの自信があったのだけれど、師のに比べたらやはり依然デフォルメというか「私風味化」が激しい。これが実技の稽古で「目の前で手本を見せても、頭の中で別物に変換してしまう」と指摘される所以であろう。
あと、文字は見る対象外という指示を聞き漏らし、文字をもスキャンしようとしていた。そのうえで頭に定着したのがこれだけ、という、いろんな意味でのお粗末。

次に、実物を見ながら写生した。

f:id:porcupinette:20180322194132j:plainby 師

 f:id:porcupinette:20180322194124j:plain by S

実物を見ずに描くのと見て描くのとで私の絵が全く別物になるのに対し、師の絵は初見で脳に定着させたものと実際に見て描くものの差が少ない。なぜこうした違いが出るのか。

この日ネットの「ほぼ日」で読んでいた画家の山口晃の技術論に、見ることについて次のように語られた箇所があった。(抜粋)

「リアルなもの」こそが、絵描きの「よすが」になってくると思います。(「リアル」でなく)表面的な「リアリティ」のほうが、だんぜん形にしやすいんです。記号的ですから、共感も得やすいでしょうし。しかし「リアル」の抜け落ちた、「リアリティだけでできたもの」を世の中では「詐欺」と呼ぶでしょう。

本来わたしたちはすべてを等価に見ているはずなんです。意味で優劣をつけず、すべてを等価に。そうやって「見」ないと絵というのは、描けない部分があります。そして、そう「見る」ためには、描く対象から意味をはずす必要がある。

対象を前景化させず平坦に見ること、と言っていた。むずかしいが、自分の何が見ることを妨げているかはわかる。

「弥勒半跏思惟像」、句会に参加される方は興味があれば当日探してみてください。

スケッチを通してこの菩薩像そのものにも興味が湧いた。男なのか女なのか、性というものを超えた感じがする。すると後日、白洲正子の『両性具有の美』という著作を手にする機会があり、ページを開くとそこに「弥勒菩薩半跏思惟像」の写真が載っているのだった。こうした偶然には驚かない。これは進めのサインだ。